曹志强的潘那维申摄影机里就有。
与此同时，如果有两部摄影机，也可以两部摄影机放在一起，用轮流拍摄的方式进行连续拍摄，只是这种拍摄方式更讲究技巧跟时机，而且最少要两部摄影机。
但除非特殊情况，否则一般不会一镜到底的拍摄，因为演员的表演受不了。
这就涉及到其次，也就是演员的问题了。
演员拍戏跟日常生活不一样，需要全身心投入，目的是把你的表情跟感情传递出去，让观众感受到你要表达的意思，对角色产生共鸣。
所以，演员在演戏的过程中，其实非常耗神，因为要尽量的代入其中。
不管是体验派、表现派、还是方法派，其实最终目的，都是能尽量的代入角色，把你要演的角色更好的演绎出来，让观众认可。
说白了，不同的演技流派，殊途同归，都是为了更好的角色代入。
如果一次性代入角色的时间过长，很容易受影响，事后脱离就很难了。
有很多人拍完戏后走不出来，被角色所累，甚至抑郁自杀的，就是因为入戏太深，走不出来的缘故。
所以，在拍戏过程中，尤其是拍摄爱情剧之类需要动感情的剧，一般都不会一次性拍摄太长时间，就是怕演员一次性入戏太深，最后走不出来。
总之，拍电影并不像曹志强想的那么简单，其中涉及到很多复杂的东西，并不是随便什么人都能演。
当然，如果心中有预案，对故事情节以及要扮演的角色都门清，那自然可以事半功倍，而曹志强恰好就是这种人。
所以，曹志强带着徐庆冬跟朱霖住进酒店后，并没有贪图享受，而是立刻就三人凑在一起，虚心学习拍戏跟演戏。
跟徐庆冬学习导演技能的时候，就要讲究一个镜头语言，指的主要是熟悉摄影器材，控制好拍摄节奏，把自己想拍的内容，在现有条件下拍摄出了。
而跟朱霖学演技，就是学习如何快速代入情绪，如果脱离情绪。
比如拍哭戏的时候，如果一时哭不出来，就要多想想自己以前伤心的事情，把情绪酝酿出来，然后先憋着，等开拍的时候才一次性释放出来，这样就能很快进入哭戏状态。
又比如拍完后想抽离情绪，就可以多逛逛街，买买东西散散心，甚至多吃点东西都可以。
简单来说，演戏的门槛相对较低，但要演好却很考验功力，尤其是感情戏，没有丰富的阅历跟经历，往往很难演好，这时候就需
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